80年代初，洪金宝和他的“洪家宝”，一路高歌猛进、所向披靡。
《败家子》、《奇谋妙计五福星》、《快餐车》、《福星高照》等作品，成为了一大批观众，对于一个时代的电影记忆。
而成龙、洪金宝、元彪三人组成的“铁三角”组合，也在此时的港片大银幕上星光熠熠。
1985年，成龙离开洪金宝，成立“威禾电影”、组建“成家班”，开始独立发展自己的电影事业。
“铁三角”的电影组合，也在此时分道扬镳。
“成家班”、“洪家班”都在动作港片的题材领域发展，两班人马免不了暗中较劲，而成龙、洪金宝也时常面临“同题材故事”市场竞争的局面。
1989年，“成家班”与“洪家班”就在故事创意上狭路相逢。而成龙、洪金宝也由此展开了一场“文艺动作片”对决。
成龙的“大哥”困扰
80年代中后期，成龙带领“成家班”披荆斩棘，《警察故事》、《警察故事续集》、《A计划续集》、《龙兄虎弟》等作品，一次又一次席卷亚洲电影市场。
“名利双收”是不少电影人的影坛夙愿。在票房成绩一往无前之际，成龙也开始对各类“奖杯”发起冲击。
然而遗憾的是，“最佳男主角”、“最佳导演”的奖杯，总是与成龙无缘。
为了弥补自己的遗憾，1989年时的成龙，策划了一部风格偏文艺化的电影作品《奇迹》，并希望凭借这部作品，拿下“最佳导演”、“最佳男主角”的荣誉。
毕竟，“文艺题材”的作品，一直都是各大影展奖项的“种子选手”。
值得一提的是，这部《奇迹》虽然翻拍自好莱坞电影《锦囊妙计》，但却对原作进行了不少大胆地修改。
成龙本人也以编剧的身份，参与了《奇迹》的剧本创作。而在《奇迹》的故事里，也充斥了不少成龙的心路历程。
这部《奇迹》讲述了一位“懵懂大哥”的故事。“无名小卒”郭振华，因为一次意外，成为了帮派大哥。在众人的前呼后拥之下，这个小人物也开始在“大哥”的道路上踉跄而行。
《奇迹》里，郭振华这个角色，可谓是成龙早期演艺生涯的一个缩影。
70年代末，事业发展平静的成龙，因为一部《醉拳》，意外迎来事业高峰。之后在嘉禾的运营之下，成龙的电影事业步步为营。
80年代中期，成龙组建“威禾电影”，并拍摄了一部又一部票房力作。随着事业的高涨，“大哥”也开始成为旁人对成龙的一致称呼。
正所谓“高处不胜寒”。对于“大哥”这个头衔，早期的成龙与电影中的“郭振华”一样，都十分忌惮。
毕竟，早年的成龙仅仅是一个动作演员，并没有什么团队领导经验。一开始，他在罗维的安排下拍戏，之后又在“嘉禾”的安排下拍戏。
突然间，小演员变成了导演，还坐上了制片人的位置。在众人的拥簇之下，“没做过大哥”的成龙，也和电影里的“郭振华”一样，硬着头皮摸索前行。
洪金宝的“大哥”烦恼
1989年，看中“大哥”这个文艺题材的人，不只成龙，还有洪金宝。
这一年的“洪家班”，也推出了一部极具文艺色彩的“大哥故事”——《群龙戏凤》。
和《奇迹》里成龙诠释的懵懂大哥形象不同，《群龙戏凤》里的洪金宝，呈现出了一副稳重、果断、敢作敢为的大哥形象。
当然，这样的“大哥”形象，也更符合洪金宝的个人气质。
毕竟，与半路坐上“大哥”位置的成龙不同。洪金宝自幼就是戏班子里的大师兄，自小培养起来的领导能力，让他在“带领团队”方面，有着极其显著的优势。
步入影坛之后，洪金宝身上的“领导才能”、“团队管理经验”再度发挥作用。80年代初的“洪家班”，也因为洪金宝的果断、沉稳，取得了极为突出的成绩。
尽管在80年代前期，“洪家班”的影坛表现一直都十分抢眼，但进入80年代中后期之后，“洪家班”也开始遭遇发展困境。
1987年，洪金宝组织人马拍摄《东方秃鹰》，结果票房惨败。而“洪家班”最为得意的“灵幻僵尸片”，也在80年代末走向衰落。
“如何带领团队，突破事业困境？”成为了此时的洪金宝，急需解决的一个发展问题。
1989年，带着这个“发展难题”，洪金宝组织拍摄了电影《群龙戏凤》。而洪金宝事业困顿的心声，也不经意地流露在了这部作品之中。
这部《群龙戏凤》讲述了“车夫大哥”罗通，带着几位车夫兄弟艰苦生活的故事。罗通与几个车夫兄弟的困顿处境，也在不经意之间，映照了当时“洪家班”的窘境。
在1989年的港片市场之上，洪金宝希望依靠这部《群龙戏凤》改变“洪家班”的窘况局面。
可是，影片上映后的效果，却让洪金宝大失所望。
《奇迹》VS《群龙戏凤》
《奇迹》、《群龙戏凤》都在1989年上映，然而两部作品的市场表现，却呈现出了极大的差距。
1989年2月，《群龙戏凤》率先走入港片市场。可是，最终只拿下了1400多万港币的票房成绩。
反观1989年6月上映的《奇迹》，则以3400多万港币的票房，坐稳了年度港片票房亚军的宝座（这一年的票房冠军是《赌神》）。
同样都是表现“大哥的心路历程”，同样都是将故事背景设置在民国，同样都是“文艺动作片”的表现形式，为何两部作品的票房，会拉开一倍多的差距？
这背后的原因，与两部影片的故事结构、场景表现、演员阵容，都有着密不可分的关系。
首先，在故事的结构设计上，《奇迹》虽然披着文艺片的外衣，但内核依旧延续着成龙动作喜剧的风格。
从头到尾笑闹不断的故事，也让影片极具市场吸引力。
而在《群龙戏凤》的故事设计中，影片前半段保持着洪金宝一贯的喜剧风格，但是从中段开始，故事转喜为悲，“麦芽糖”、“小翠”夫妇的惨死，更是为影片渲染了浓郁的悲剧氛围。
“悲情的故事”虽然容易触动观众，但也容易被票房市场抛弃。故事氛围的悲、喜差异，注定了《奇迹》、《群龙戏凤》的票房差距。
其次，《奇迹》、《群龙戏凤》在动作场景上的表现差异，也让两部作品的票房，拉开了一定的差距。
值得肯定的是，《奇迹》、《群龙戏凤》的动作场景，设计得都十分出色。
在《群龙戏凤》里，“洪家班”将自己小场景打斗的风格特色，发挥到了极致。而刘家良、洪金宝那段“拳怕少壮，棍怕老狼”的打斗戏码，更是成为了无数影迷心中的经典。
可是，小场景打斗做得再出色，也难敌动作大场景的震撼。
在《奇迹》里，成龙保留了自己大场景的动作风格。无论是“绳场大战”还是“天桥跳跃”，都给观众们带来了不一样的视觉体验。
第9届香港电影金像奖上，成家班因为《奇迹》、洪家班因为《群龙戏凤》，纷纷入围“最佳动作设计”的角逐。
最终，成家班捧得奖杯，由此足见“动作大场景”的银幕魅力。
最后，《奇迹》、《群龙戏凤》在演员阵容上的差距，也成为了拉开两部作品票房差距的关键。
在《奇迹》里，成龙不仅找来了梅艳芳担任女主角，还安排吕良伟、张学友、草蜢等人在片中客串，影片结尾那段聚会戏码，更是集结了半个香港影坛。
虽然在《群龙戏凤》里，洪金宝也找来了刘家良、莫少聪助阵，但这个阵容对比《奇迹》，显然不值一提。
在群星阵容的碾压之下，《群龙戏凤》的票房自然也不可能与《奇迹》相提并论。
成龙向左，洪金宝向右
虽然《群龙戏凤》的票房成绩不如《奇迹》出色，但投资成本，却一点都不比《奇迹》差。
成龙在《今晚不设防》里接受黄霑的采访时，曾说起过《奇迹》耗费了6800万港币的票房，其中楼景的搭建，也成为了最大的开销。
同样是聚焦于民国时代背景的《群龙戏凤》，在布景、服、化、道方面的设计，并不比《奇迹》差，而该片的投资成本，相比于《奇迹》应该也不会差到哪去。
《奇迹》在香港拿下了3400多万港币的成绩，在台湾市场获得了8700多万台币的票房。
而对比之下，《群龙戏凤》在香港只有1400多万港币的票房，而该片在台湾地区也只获得了910多万台币的成绩。
面对《群龙戏凤》惨淡的票房成绩，“洪家班”的发展处境，也变得雪上加霜。
进入90年代之后，洪家班的发展变得越发乏力。1992年，迫于市场压力，洪金宝的“宝禾电影”也无奈走向了倒闭。
《群龙戏凤》之后的洪金宝，事业发展越发困顿。而《奇迹》之后的成龙，反倒是迎来了新的事业高峰。
因为《奇迹》，成龙获得了“双料影帝”的提名。虽然最终未能获奖，但却为成龙之后的影帝之路，埋下了伏笔。
进入90年代之后，成龙的事业再上高峰，《警察故事3》、《重案组》两部作品，也让成龙接连拿下两座影帝奖杯。
进入90年代中期，洪金宝的事业跌入谷底。而好兄弟成龙，也没有忘记自己与大师兄的友谊。
1997年，成龙力荐洪金宝，为电影《一个好人》担任导演工作。而这部作品在北美电影市场的票房大卖，也开启了洪金宝的“好莱坞打拼之路”。
——完