翻译：笑意
首发：抛开书本
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1981年10月21日，长安街上穿着中山装的人们骑着自行车，小朋友们穿着彩色绒线毛衣在小操场做早操，留短发大波浪的女同志很时髦。法国合成器艺术家Jean Michel Jarre 在北京工体有一场电子乐“晚会”。过两天他还会去上海在演两场。这是中国后 m- z -d 时代，第一次邀请西方音乐人演出。
这个外国人是谁呢？他——
就是巩俐的现任老公。
当时的女朋友还是英国女演员夏洛特兰普琳（《午夜守门人》）。张艺谋还在北影读书…
威尼斯首映当夜酒会，巩俐老公和巩俐同时现身出席。一身红裙的巩俐女皇气质十足，先是贴心和老公耳语，给老公递红酒，言谈之间充满甜情蜜意。
巩俐老公原本就是法国知名音乐家，和娄烨导演讨论起电影也是妙语连珠。
以下是评论《兰心大剧院》翻译全文，字里行间透露着对爱妻主演角色的夸赞。
《兰心大剧院》有着黑白影片的复古质感，同时又有很多现代的因素。它融合了多种类型，爱情、惊悚、动作，并置于特定历史背景下，让我联想到那个年代的很多电影。比如奥逊威尔斯，他会特别近距离地拍摄演员，当时很少人这么拍。《兰心》是一部非常独特的电影，不仅仅作为中国电影，而且在全世界的诸多影片中也独树一帜。
在人物方面，特别是巩俐的角色，层次非常丰富。电影一开始只展现了她作为电影明星的一面，会让观众担心，她是否真的能完成间谍的任务。随着剧情的深入，她的真实身份，作为间谍的一面也逐渐显示出来。她的多重身份，包括明星、情人、间谍，让她在女人的柔软与杀手的坚强间切换，从一个极端到另一个极端，人物角色的塑造尤为丰满，故事也更复杂立体。
《兰心》的故事很有意思，玩了一个周转于现实与虚构之间的游戏。包括那个年代上海的呈现，也是恍若现实，却又虚幻如戏。我读到一篇美国的评论，对这部电影有非常高的评价，它写道，电影中的图像，所有的视觉概念，都十分特别，每一帧都图像都是一幅画。我觉得这部电影既可以放在电影院放映，也可以在现代博物馆展览。
它完美地诠释了怎样传达出一个时代的感觉。作为一个声音设计师与音乐人，我对枪的声音非常感兴趣。四十年代的日本电影与西方电影中，每支枪听起来都感觉像很大的枪，但事实并不是这样。我在这部电影中听到了更真实的枪声，这一层面更接近现实而非虚构。电影中的各个层面，包括角色、声音，总是在现实与虚构之间摇摆。我特别喜欢最后一幕，镜头中一个吓得哆嗦的男子，很明显人物是处于现实中。
然后镜头中一支枪坠地，暗示角色的死亡，镜头随即平移到欢快演奏的音乐家上，仿佛从现实又回到了戏中，又仿佛只是生活中的一段历程。你不清楚音乐家是戏剧的一部分，还是那次行动的戏剧式解读。这部电影用数码器材呈现出了一部老电影的感觉。它的色调不仅仅是黑与白，而是不同层次的灰。《兰心》所要表达的主题也是介于黑与白之间的灰色地带——当时的上海，珍珠港事件。
同盟军与中国当时的利益是一致的，即让美国也参战共同抵抗法西斯。故事中，一个错误的情报，导致珍珠港事件成功发生，美国卷入战争，而这一切是同盟军与中国一手策划的。这个历史时刻成为一个时代的转折点，是二战的转折点，也是上海的转折点。
这个事件之后，上海不再是过去的上海。兼具商业性与艺术性的《兰心》，也将成为娄烨电影生涯中的一部重要的影片。Bravo!
