起因，就藏在节目里。
节目伊始，郭麒麟初登场，《跑男》特地选了一首国内封禁歌曲配给郭麒麟，直接在bgm里嘲讽郭麒麟肥胖。
歌曲名字叫《Kyle's mom is a big fat bitch》，歌词全是粗口和羞辱性言论，播放平台上的歌词全都自动打码，无法完全显示。
这首歌是来自于1999年一部的电影配乐，网上资源都难找。
不论这里是不是有暗指，配乐是不是故意，都让人觉得有些无语。
说伤害到谁的心灵、损害了谁的利益，倒也不至于，但膈应人真的一把好手。
而且郭麒麟与常驻嘉宾蔡徐坤聊天的时候，对方说了一句：
你胖了。
好朋友之间调侃一句也没什么，而且这本来不是聊天对话的重点，也是非常的浅尝辄止，仅此一句话。
结果节目播出当天，短短一个对话，上了两个热搜。
一个#蔡徐坤说郭麒麟胖了#。
一个#蔡徐坤邀请郭麒麟当MV女主角#。
在节目上，分明是比较友好的交流与互动。
一上了热搜，就有些变味了。
单看话题本身的表达，简直像蔡徐坤公开挑衅和羞辱郭麒麟。
而且都是性别、身材这种近年来在互联网上都比较敏感的、容易引发争论的话题。
但真正看了节目的人都知道，两人的互动交流都很正常，没有什么奇怪的氛围。
郭麒麟，一个国民好感度比较高的德云社少班主。
蔡徐坤，一个流量明星中的佼佼者，粉丝体量庞大，战斗力极强。
两人一旦产生碰撞和摩擦，肯定会引起浏览、观看、讨论节目的高峰，至少粉丝就先炸了。
但这个高峰又是十分虚假的，是人为捏造的，它被夸大、扭曲，被用作节目主体内容广泛传播。
我能理解节目需要宣传，但这宣传手段未免太低劣。
把嘉宾当工具人，又把观众当傻子。
就像《五十公里桃花坞》里，郭麒麟评价孟子义的那一句：
老想跟你耍点小心眼，但是老能让你看出来。
这又让我想起了不久前《跑男》的另一个争议，AB粉丝手撕新来的宋雨琦。
就是因为在泥潭大战里面，两人PK，宋雨琦力气大、也比较有技巧，AB攻势也猛，但确实比不上她。
一个枕头拍脸，AB的表情就有些怒上心头。
节目播出之后，AB粉丝炸了，觉得宋雨琦故意针对、下手太狠、没有分寸，说她不尊重前辈。
就撕上了热搜，还顺带撕了节目组，说《跑男》蹭AB热度，现在用完就扔，拿AB奶新人。
给观众看无语了。
比赛就是要有胜负欲才好看。
玩游戏就是要玩得认真、玩得狠才好看。
好歹算是一个竞技类节目，一个泥潭大战你还想和和美美、干干净净，下去跑一圈弄脏个脚丫子就温温吞吞地上岸呗？
怎么也得像沙溢这种浑身是泥才算有看点吧？
难得的，粉丝体量庞大的85花没有撕过回国发展不到几年的小新人。
看热搜吵了一天之后，我觉得，怪不得现在的国产综艺那么无聊。
首先，节目环节的设置，就透着一股敷衍，总想着动歪脑筋搞点事情。
其次，就是嘉宾本人心态的变化。
用生活中的一个词来形容，就是老油条。
AB不说别的，《跑男》刚起步的时候她也算蛮拼的。
但是七年下来，节目组名气有了，成为了一个国民IP，节目制作也比较稳定，不会被忽然砍掉，观众没有像之前那么多，但对比其他节目，也没有太差。
所以，为什么还要把自己累得像头牛、喘得像条狗。
每周固定的录制时间，大家安安稳稳、踏踏实实，把节目时长录够了，也就各回各家了，轻轻松松把钱赚，多快乐啊。
就没想到，遇到了个年轻敢拼的妹子，就翻了车。
回想了一下近几年的综艺，越来越多的综艺不是靠节目环节本身的魅力吸引观众了。
靠什么？
但你搞事再厉害，也复刻不了《花儿与少年》第二季的经典场面，这就是真人秀的“真”带给观众的无上魅力。
现在国内的导演做综艺，似乎已经进入了流水线作业。
推出的每一档节目，不论是什么题材、什么主题，最后都能变得明星和明星之间互看不顺眼、粉丝撕逼、网友吃瓜。
就像前不久引起热议的《萌探探探案》，就是典型的、快餐式的国产综艺。
搬运时下最火热的场景推理题材。
固定嘉宾有孙红雷、沙溢、黄子韬、宋亚轩、杨迪、那英、杨紫。
流量明星有，实力派演员有，歌手有，搞笑担当有，男女CP有。
自以为囊括了火热题材 多方位覆盖观众年龄层和喜好的常驻MC，一套简单的成功综艺方程式就产生了。
结果，豆瓣开分，5.2。
及格线都够不上。
而且每一期开播，无数热搜就安排上了。
结果节目质量、口碑、讨论度，依旧是不如人意。
迄今为止，引起最大讨论的杨紫和那英。
我作为一个新媒体工作者，理所当然地抢在最前排关注着这些动态。
但作为一个普通观众，我为什么要在一个推理综艺上讨论伦理和社会关系的议题？？
观赏体验直线下降，好吗？
节目营销重点完全模糊。
把上一期的事情，拿到这一期来说，完全破坏了当下那期节目的情景感和代入感，那你给她换上新的服装、取了新的名字，设置了全新的人物关系，又有什么用呢？
有一期，张若昀作为嘉宾，作为一个高玩，逻辑清晰、表述明白，把一切证据和事实梳理得井井有条。
要是在《明星大侦探》，肯定能跟一众经验丰富的MC玩出花来。
但是，在《萌探》这边就完全不同，张若昀陷入了一个让观众完全无法理解、甚至心里冒火的境地。
那些常驻MC说：
你太会玩了，我们怀疑你。
任何喜欢看推理题材综艺的观众，看到这里，都会握紧拳头，观看体验极差。
然后节目组还安排了一个 #张若昀 带不动# 的热搜，怪搞笑的。
游戏里面当然可以有“暴民”。
在《极限挑战》，孙红雷就是典型的暴民。
但这首先是本人的个性使然，再加上节目的打造和凸显，再加上他的“暴民”形象是独一档的。
与之相对的还有老狐狸人设的黄磊、坏叔叔人设的黄渤，人物设定上十分鲜明、独特、具备吸引力，且在同一档节目里完全没有重复的类型。
大家碰撞、摩擦，斗智斗勇，破不了智斗局，就用武力，反而增加的游戏的可玩性，MC互动更花样百出，时常让观众眼前一亮。
但作为一个推理类节目，7个嘉宾几乎全是暴民。
你私下玩狼人杀匹配到这种低端局都是要掀桌子的。
一档推理做主题的节目，完全地看不到“推理环节”，我也是第一次见。
这就是现阶段国内综艺进入的一个误区：
复制热门题材，挑选话题明星，就能成为爆款节目。
比如之前的综艺《哈哈哈哈哈》，把邓超、鹿晗、陈赫几位，经《奔跑吧兄弟》实践过综艺效果不错的人再请过来，一锅乱炖，综艺效果超绝了吗？
不，它也只是刚好够到豆瓣及格线。
黄磊、黄渤退出《极限挑战》之后，第五季请来了流量女星迪丽热巴、搞笑担当岳云鹏，再“借鉴”了几个国外高分综艺的经典游戏作为节目内容，一锅乱炖。
豆瓣评分4.1，突破了“极限挑战”系列的最低线，直接砸了招牌。
现在很多国产节目，不仅缺乏原创性和创新性，甚至还深陷信奉流量的怪圈。
话题不够剧本来凑，热度不够砸钱营销，争论不够魔鬼剪辑，让嘉宾开撕。
游戏不认真设置，节目环节退居二线，不再是需要用心雕琢的首要任务。
指出两则视频从创意、形式、布景乃至分镜都“惊人一致”。
而该卫视回应，此事存在误解，正在积极沟通。
国产综艺成了一种流水线作业。
而河南卫视，就成了这浮躁综艺环境中的一股清流。
在它的节目上，看不到一位流量明星。
为什么?
因为没钱。
开玩笑的。
自从年初惊艳全网的《唐宫夜宴》，到端午刷爆网络的水下洛神《祈》，河南卫视第一次以如此生动和曼妙的姿态，来到观众面前。
飞天时的背景是《千里江山图》
有人说，河南卫视运气好，赶上了国风回潮的好时机。
但回溯历史，河南卫视的踏实不是横空出世，也不是突如其来。
它一直如此。
没爆火之前，在浮躁的流量时代，河南卫视在各大卫视的衬托下 ，显得那么格格不入，像跟不上年代一样，一度成为“土”、“只有老人爱看”的代名词。
1994年，戏曲综艺节目《梨园春》登上河南卫视，以豫剧为主、汇集全国各地不同戏曲剧种。
年轻人看吗？很少。
家里的老人都爱看是什么概念？
是这档节目已经深入到了当地人民的生活，得到了他们发自内心的认可。
2004年，武术搏击类节目《武林风》横空出世，一度成为河南卫视收视最高的节目之一，成功进入黄金时段。
2013年，在国内真人秀已经有了崛起苗头的时候，河南卫视一转头，做了国内首档汉字类节目《汉字英雄》。
引起一波汉字热潮之后，《成语英雄》、《文字英雄》、《少林英雄》一个接一个地开播。
15年前后，真人秀已经成为了最受欢迎的题材。
但是河南卫视从来不去掺一脚，它就一门心思研究学问去。
17年，推出公益生活服务类节目《老家的味道》。
18年，《梨园春》节目迎来第1000期的录制。
2021年，河南春晚，依旧是这种脚踏实地零宣传、踏踏实实做节目的“土路子”，谁知道一个《唐宫夜宴》忽然就火了。
连总导演都没有预料到。
对观众来说，如此高品质的文化类节目是意外之喜。
对河南卫视来说，突如其来的高度关注才是意外之喜。
因为他们一直如此。
端午奇妙游，河南卫视得到了较多的关注。
一支水下舞蹈《祈》，直接刷爆了微博和朋友圈。
总共7个节目，《丽人行》、《唐印》、《医圣传人》、《龙舟祭》被网友们一个一个扒出来细细观赏，主动地分享给自己的亲朋好友、分享在社交平台，成为了河南卫视的“自来水”。
不仅震惊国人，更是震惊世界。
全世界对于“美”的感知都是共通的。
为什么？
因为肉眼可见的精雕细琢。
现代的观众挑剔吗？
在泛滥的综艺市场中，竟然找不到一款真心喜欢的，似乎越来越难讨好了。
但实际上，观众挑剔吗？
从头到尾，我们要的，不过是一个上心的、优质的好节目。
而你有没有好好做节目，是能在节目中被看到的。
希望各个节目都能像河南卫视多学习，别再想着靠流量走捷径了。