谁才是华语影坛首位功夫巨星？
可能许多人会脱口而出地说是李小龙。
其实不是，华语影坛首位功夫巨星是王羽。
年轻观众对他的印象，可能还停留在2011年由甄子丹金城武主演的电影《武侠》，他饰演的反派，最后死于雷劈。
其实王羽早在上个世纪60年代就已经爆红了。
1964年他出演邵氏电影《独臂刀》。
在这部电影里，王羽用仅有的左手拿着父亲临终前所留下的断刀，使出一套刀出人亡，出神入化的独特刀法，为师门报仇。
用惊人的武艺塑造了一个侠者形象。
《独臂刀》一经上映，刷新了香港电影票房纪录，成为第一部票房过百万的港片。
此时的李小龙刚刚创办截拳道；
成龙和洪金宝还在京剧班学艺。
整个华语动作片领域，王羽一枝独秀。
时间来到上个世纪80年代，中国台湾省发起“肃清行动”，先后捣毁和逮捕多位江湖大佬。
两个当时最大帮派的大佬，开始了长达六年的铁窗生涯。
六年后的1990年，两位大佬刑满释放。
在帮中和一众弟子侃大山，言辞间十分怀念那段铁窗岁月。
两人想着，要是把这段经历拍成电影就更好了。
大佬的心愿，帮中的二把手心领神会。
这个人就是前面提到的王羽。
他向大佬自荐自己可以办成这件事，随后便问大佬们对这部电影有什么要求。
大佬只扔下一句话：
“要能打、要很红、要很帅、要有演技”
王羽飞快在脑海里过了一遍自己的人脉，四个人选逐渐有了轮廓。
能打的明星，王羽第一时间想到成龙。
1976年之前，成龙的艺名还叫元楼，后来是经纪人罗维给他改的艺名。
罗维一直想捧红成龙，先是让他担任《新精武门》的男主角，然后又让他和王羽拍了一部《风雨双流星》，但就是不火。
搞得成龙都有点怀疑自己，是不是不太适合当动作演员。
后来，吴思远把成龙借走，出演了由袁和平执导的《蛇形刁手》和《醉拳》。
成龙终于找到了属于自己的动作风格，两部电影票房相加接近千万。
成龙意识原来不是自己不行，是经纪人不行，于是就想跟罗维解约。
罗维不同意，这事当年闹得沸沸扬扬。
最终王羽出面，只用了一顿饭、一顿茶的功夫，就让两人体面说“分手”。
这个恩情，成龙记在心中，他答应王羽会无条件出演两部由台湾省制作的电影。
第一部是1983年的《迷你特工队》，另一部就是今天要说的——
《火烧岛》
王羽找来了执导《迷你特工队》的朱延平来担任《火烧岛》的导演。
在台湾商业片这个领域，朱延平敢认第二，没有人敢第一。
他跟王晶有相似的地方，就是坚持拍商业片，而且其中大部分是低成本的B级片。
虽然这些电影没有火出圈，但也实实在在地支撑着台湾省的电影工业。
他跟成龙在《迷你特工队》就已经有过合作。
近十年过去，成龙已经不是当时的影坛新人了。
凭借《警察故事》，成龙一跃成为了新一代华语动作巨星。
贵人事忙，成龙要不是为还王羽的人情债，是根本不可能答应出演的。
就算同意出演，他也只能抽出四、五个工作日的时间参与拍摄。
除了自己来，他还顺道拉上师兄洪金宝一起进组。
洪金宝跟王羽又是前同事，关系也算融洽。
能打的搞定之后，接下来就是“很红、很帅”的明星。
1990年，要在香港影坛选一个很红、很帅的，刘德华敢认第二，没有人敢认第一。
《旺角卡门》《赌神》《天若有情》使得刘德华成为当年最红的顶流鲜肉。
最后是“有演技”，梁家辉则是不二人选。
1990年之前，他就凭借《垂帘听政》获得了金像影帝，凭借《爱在别乡的季节》获得JM影帝。
王羽就像灭霸收集无限宝石一样，一个个地将当时香港名气最大的港星收入囊中。
加上台湾省本土的影帝柯俊雄和知名女星叶全真，一个豪华的演员阵容就此诞生。
用现在的眼光看，这就是五大影帝同场飙戏。
如此大阵仗，怎么不叫观众为之期待。
王羽信心满满，觉得这片票房一定大爆。
结果最终的成绩无疑是一盆冷水，泼在了王羽脸上。
一千多万港元的票房成绩，严重低于了王羽等人的预期。
也许你对这一千多万票房没有什么概念，下面列举几个数据你感受一下：
同年，梁家辉主演的《表姐，你好嘢！》票房2047万。
刘德华主演的《至尊计状元才》《赌侠》票房分别为1907万和4000多万。
这一对比，集结如此多大牌的《火烧岛》的票房简直不忍直视。
原本可以靠出口回本的港片，第一次被人退货。
因为剧情太差，《火烧岛》连在北美上映的资格都没有。
所以，这部电影的剧情是有多糟糕？
缺点，一句话概括：前戏太长，高潮太短、人物太多。
电影花了很长的篇幅去介绍几大影帝饰演的角色的身份背景和故事。
角色与角色之间转场生硬，毫无章法，感官很割裂。
直到快结束了导演才想起来要把四条故事线汇聚成一条打boss的任务线。
看之前以为是土豪版的《监狱风云》，实际上是港台版《X特遣队：全员集结》。
电影糅杂了当时最流行的各种商业元素、警匪、动作、悬疑、阴谋……
但体现到每个角色身上都显得过于单薄。
成龙和洪金宝两人的喜剧属性，和整部电影的基调格格不入。
还有那场突兀的雨中混轮胎的性感戏，虽然是绅士福利，但大可不必。
由于人物与人物之间缺乏必要的情感关联和铺垫，导致最后四人像梁山好汉一样出生入死地做任务，观众很难对他们产生共鸣。
港片最擅长描写的男人情谊，江湖义气，到了这部电影中荡然无存。
如果不是拍得如此粗糙，《火烧岛》或许可以成为一代经典。
稍微有些看点的，是难得一见的成龙和刘德华的对打。
这部电影也是成龙第一次在片中被打死。
后来，成龙的老板何冠昌给他定了一个规矩，接戏有“三不”：
不能哭、不能败、不能死。
因为这个规矩，成龙错过了《霸王别姬》段小楼一角，当然这是后话了。
搁今天，你很难在一部电影里同时看见成龙、刘德华、洪金宝三个巨星全部领盒饭。
片尾出字幕的时候，《火烧岛》的主题曲响起，声音我们再熟悉不过了。
是内地的“摇滚教父”崔健。
崔健为电影献声的时候不多，除这部《火烧岛》外，只有《北京杂种》（1993）和《我的兄弟姐妹》（2001）还有他自己导演的《蓝色骨头》（2013）。
由于票房惨败，导致王羽脸上无光，朱延平也被扣上了“拍烂片”的导演。
虽然票房不好看，但这部电影并没有亏本，因为几大主演属于友情出演的性质。
没有了片酬这一大头支出，《火烧岛》虽然只卖一千万但还能赚不少。
成龙、洪金宝和王羽关系好，用还人情抵片酬能理解，但另外两个呢，他们似乎和王羽并没有交集。
于是坊间就流传着，刘德华和梁家辉是被“绑”着来片场拍这部电影的。
恰好当时梁家辉正在越南拍摄《情人》，被人“请”回香港，直到拍完这部电影才能让他和妻子见面。
7年后，朱延平又自我抄袭一遍《火烧岛》，拍了一部《火烧岛之横行霸道》。
不同的人物，类似的剧情，多年过去，能被人记起的只有金城武的盛世美颜。
因此，关于《火烧岛》这部电影的八卦轶事，要比电影本身平庸的剧情，更被世人所津津乐道。
就这么一部当年看是百分百的“烂片”，现在重看竟然还能看得有滋有味。
因为我们回顾不是剧情，而是怀念那些在银幕上永远年轻，带给我们无数童年回忆的香港演员。